齐如山
齐如山（1875 - 1962）戏曲理论家。早年留学欧洲，曾涉猎外国戏剧。归国后致力于戏曲工作，一时没有找到合适的主要演员，当遇到梅兰芳看他天才与勤奋，遂决心帮助梅并为其编剧。 1912年在北京经常为梅兰芳的表演及剧本提出修改意见。1916、1917年以后的二十多年来，与李世戡等为梅兰芳编排剧，齐为梅编创的时装、古装戏及改编的传统戏有二十余出。梅的几次出国演出，齐都协助策划，并随同出访日本与美国。1931年与梅兰芳、余叔岩等人组成北平国剧学会，并建立国剧传习所，从事戏曲教育。编辑出版了《戏剧丛刊》、《国剧画报》，搜集了许多珍贵戏曲史料。
抗战时期的北平民间
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朋友说,北平以东方为缓冲地带,塘沽是有条约的,日本一时不会再有举动,恐怕此事...要抗战到底,则友邦自然帮助,因为我们果然败了,他们也受不了,所以知其必帮
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京剧之变迁
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本书是系戏曲理论家齐如山的作品，是《京剧之变迁》与《清代皮簧名脚简述》《谈四脚》等三种作品的合集。本书系作者通过自身在梨园中的经历，总结其所知的戏班状况、京剧中角色的变化、梨园里的规矩等信息，集于一本书中。《清代皮簧名脚简述》以老生、武生、小生、青衣、花旦、老旦、武旦、净、丑、票友的顺序，分门别类介绍清代皮黄腔的戏曲名角。《谈四脚》为作者漫谈谭叫天（谭鑫培）、陈德林、杨小楼和余叔岩。
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似与不似之间：回忆梅兰芳（百年中国记忆·文化大家）
本书为关于梅兰芳的资料汇编，读者既可以通过本书一窥梅兰芳在美国的辉煌经历，也可以通过本书一睹梅兰芳精彩纷呈的人生历程，还可以通过本书了解梅兰芳对京剧、对戏剧的看法和思想，以及他的弟子、朋友对其艺术的评价与总结。总之，本书是一本可以比较全面的了解梅兰芳的佳作。
梅兰芳游美记
1929年，梅兰芳赴美国演出“古装新戏”《汾河湾》（饰柳迎春）的剧照，《汾河湾》写唐代大将薛贵远征十八年回归故乡，与妻柳迎春重逢在思念与误会交织中的故事，悱侧动人。该剧突破了传统正工青衣重唱功不重身段的局限，是梅兰芳京剧旦脚表演艺术以歌舞为主之重大革新的代表作。几台戏，惹出美国男女多少如痴如醉情，却道“台词不懂心里懂”；一个人，走入华侨同胞几许思国思乡梦，真是“想见时难别亦难”。梅兰芳1929年携带京剧赴美演出，成为中美两国文化交流值得钩沉的一段佳话。
中国馔馐谭
此书为散文家、戏曲理论家齐如山关于饮食文化的随笔集。从中国传统官席的必备菜式到街边的各色杂食，从中西方甜食、面食的差异，到中国菜的烹饪方法，齐如山先生对中国饮食文化做了详细的研究，阐释了中国美食各方面的精髓，为后来的研究者们提供了详实的资料。
齐如山回忆录
齐如山先生晚年羁旅台湾的追怀之作。极为平易的白话，让我们同作者不再隔山隔水；极为翔实的故事，让我们同历史不再隔世隔代。拓下那些珍贵的史料，清末科举、同文馆、义和拳、军阀割据、以及旅欧游美等等，读者可以身临其境。读这本书，不但阅尽齐如山一个人的一生，领悟造就一代宗师的一个传奇；而且可以透视那个社会的万象。作为学者、作家、戏剧家、戏曲理论家，齐如山广博的学识、清澈的见解也在书中层出不穷，读来获益匪浅。 齐如山先生一生阅历丰富，见闻广博，学识深厚，常能于一般人所不见处做出大学问，比如毕其一生对京剧的研究，对老北京风土人情的观察，堪称一代宗师。真所谓“世事洞明皆学问，人情练达即文章”。本书为先生晚年追怀之作，真实生动地回顾了自己一生，同时记下了那个兵荒马乱、翻天覆地地大变革的时代。内容包罗万象，文字亲切朴实，让人读来不忍释卷。
北平怀旧
本书为“大家京范儿”之一种。此为齐如山先生移居台湾后，怀想北平之作。题材类属散文，内容涉及颇广，如北平之地理、建筑、饮食、庙堂掌故、民俗沿革、市井玩乐，等等。感受出自亲身体验，自然情真意切，文笔细致周详，可做史料笔记观。本书包括4部小书，即《北平》《北平小掌故》《北平怀旧》，附录《故都市乐图考》。
北京三百六十行
本书分门别类对旧北京的工商业作了一一描述。齐如山先生在提到写本书的缘由时说，随着时代的变迁，北京的手艺工艺失传的很多。于是想凭一己之力，记录下旧日生活场景。为了使读者对这些工艺有切实的了解，编辑特地找来老北京风情画家盛锡珊先生的手绘图，为本书增色不少。阅读此书，一副副老北京风情画卷历历在眼前。
百年中国记忆·文化大家系列丛书（全十册）
本套装共十册，分别为《言犹未尽，一代贤儒：回忆许寿裳》《活着，就要一意孤行：回忆徐悲鸿》《似与不似之间：回忆梅兰芳》《荷塘边的不朽背影：回忆朱自清》《不教一日闲过：回忆齐白石》《执拗的拓荒者：回忆沈从文》《往往醉后见天真：回忆傅抱石》《不因畏难而搁笔：回忆老舍》《惊才绝艺，一代伶工：回忆程砚秋》《看山还是故乡青：回忆张大千》。
华北的农村
华北的农村，ISBN：9787538279450，作者：齐如山
通识课堂·齐如山聊京剧
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中国的科名
关于清代的科举制度，已有不少经典著作，比如在考试的形式方面，有商衍鎏的《清代科举考试述录》，在考试的内容方面，有邓云乡的《清代八股文》。齐如山的《中国的科名》与前两种书在侧重点上完全不同，它讲的主要是科举在社会方面的接受与反应，比如在清代人眼中秀才到底是怎样一种角色，又比如举人与官员间相互的礼节应该是如何。其实，这是一种更有历史实感、因此也更可贵的叙述。由亲历过那一时代的齐如山讲来，科举不再是一连串枯燥的名词，生动了许多。不过，齐先生写作时年龄太大，记忆有不准确的地方，态度也不很严谨，因此读者在引用时必得加倍小心。另外，这一新版错字不少，如把张裕钊印成了“张裕剑”等，这也是要留意的。
故园风华
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谚语录
齐如山从浩如烟海的谚语中选取1835条，编成这一卷《谚语录》，他说：“这就是国民心理中的经典，国民心理中的法条，国民心理中的格言。” 但是，谚语里面有是有非；再说了，齐如山是我们划了好几道代沟的人，他有一万条真理，你有一万个反问又何妨？ 齐如山甚至断言：“凡在社会中有声望的人，都记得这些谚语，非常之多；谁记的比较多，谁在社会中的威望，就比较大。”
国剧艺术汇考 (平装)
《国剧艺术汇考》内容简介：齐如山（1899-1962），是作家，更是戏曲理论家。这部收入《齐如山作品系列》的《国剧艺术汇考》，诚如台静农先生所评价：体大思精；亦无愧梁实秋文、张大夏《跋》中先河后海之判断。 编辑工作，主要依据台湾联经出版事业的《齐如山全集》第六册所载同名专著，也曾参考辽宁教育出版社1998年出版的《国剧艺术汇考》（依据齐如山同名作的再编本）。现在仍由辽宁教育出版社呈给读者的版本，我们遵守《齐如山作品系列》的一般规矩，对京剧术语一概不敢苟且，先生习惯用词也尽量葆以原态。
齐如山戏本
《齐如山戏本》内容简介：民国十六年春，梅兰芳以出演《太真外传》荣膺“四大名旦”之首。举国哗然：妙哉戏本谁写就？“梅郎妙舞人争羡.苦心孤诣无人见。”——后来北京《晨报》发表罗瘿公此诗并谕世人：“梅所演诸名剧，剧本及导演，胥由齐氏任之。”齐氏者，如山先生也。兹搜钞集卷，一十六出，以飨读者。可以温习西施、虞姬的凄美故事，可以触知木兰、童女的壮烈胸怀，可以随黛玉和晴雯回叩红楼，可以伴洛神和嫦娥漫览银河，但不可不体味其文化神韵及其婉丽梦境.不可不辨知其浓郁的写意之笔及其简约的空灵之气。
氍毹留痕:齐如山精粹之作
齐如山先生，戏曲史论家、民俗学家，较早把京剧艺术纳入学术研究范围。与梅兰芳先生谊兼师友，为其创建无与伦比的京剧梅派艺术奠定了坚实的基础。 《氍毹留痕》选录了齐如山先生关于京剧行当、剧目、名角等相关文章四十余篇。希望能为喜爱京剧艺术和齐如山先生的读者提供一个入门读本，如果能以此为门径进入到齐先生的艺术世界，那本书的引荐作用就算达到了。 齐如山先生的外孙女贺湘善女士为本书撰写序文，透过她的行文，我们看到了齐如山先生作为外公慈祥和蔼，循循善诱的一面。文后所附齐如山简要年表，能帮助我们大致了解齐先生的人生轨迹。 《氍毹留痕》为典雅文存第五号作品，前四号作品为《故宫藏美》《烟云过眼》《古人的文化》《故宫营造》。
民国精品小书馆系列2（套装全6册）
“小书馆”丛书，主要收入20世纪初以来绝版或者版本稀少、至今仍有很高文化价值的小书，以文史为主，兼及其他。这类小书，皆以大手笔写小文章。名为“小”，意味着篇幅小，使读者在短时间内可获得一方面的知识精粹；即便是大论题，也会找小的切入口，具体而微，从小处着眼谈大问题，使阅读饶有趣味。这些“小而可贵的书”不因时间而消逝，历久弥新，书香满口。
京剧艺术大师梅兰芳研究丛书：齐如山谈梅兰芳
齐如山与梅兰芳合作，创作、改编了多出传统剧目，从情节、结构、歌舞、音乐、服装、化妆、道具、布景各个方面做了一系列的改革、创新，开辟了被誉为“第二传统”的“古装新戏”。这些戏以其清新、典雅、唯美、抒情的舞台风格形成了梅派的一批经典作品，如《黛玉葬花》、《春秋配》、《天女散花》、《木兰从军》、《麻姑献寿》、《红线盗盒》、《天河配》、《三娘教子》、《游龙戏凤》、《霸王别姬》等。 《京剧艺术大师梅兰芳研究丛书：齐如山谈梅兰芳》包括《梅兰芳访美游记》与《梅兰芳艺术一斑》两部分，详细、生动地记录了梅兰芳访美演出的过程，以及齐、梅合作对中国戏曲的贡献。
国剧浅释
《国剧浅释》收录了齐如山三本介绍和研究国剧（以京剧为主）的专着。《国剧浅释》以中英文对照的形式，全面简明介绍我国戏曲发展情况和基本特点。包括剧场、舞美、服饰及音乐舞蹈等方面的知识。本次影印底本为中华民国二十四年《1935》九月北平和记印书馆印刷。《行头盔头》更进一步专门针对京剧服饰穿戴规制进行详细的说明。《戏班》一书则对中国戏曲的基本组织单位戏班的管理体制、经营模式和演出情况等方面进行介绍。後两书均为中华民国二十四年《1935》北平国剧学会版。
国剧艺术汇考/传统文化修养丛书
《国剧艺术汇考/传统文化修养丛书》是现代戏剧理论家、京剧编导家齐如山的传世之作，书中详尽介绍了京剧艺术的形成、体制、行当、角色、名伶等，是关于京剧艺术的入门读物，曾产生较大影响。此版根据齐如山文集等整理，除技术性问题之外，保持原貌。另，在不存在版权问题的前提下，文前适当加少量有助于理解文字的插图。 《国剧艺术汇考/传统文化修养丛书》与下一种侧重于历史和伶人的书，恰成互补。
从谭鑫培到余叔岩/回望丛书
谭鑫培和余叔岩是我国近代的京剧演员，均自成一家，分别是“谭派”和“余派”的代表人物。作者齐如山是的戏曲理论家，曾经和梅兰芳、余叔岩等人组成北平国剧学会，对余叔岩的生平和戏曲艺术都了解。在《从谭鑫培到余叔岩/回望丛书》稿中，作者回忆、记述了谭鑫培和余叔岩的生平事迹，介绍了余派对谭派的艺术传承，肯定了谭、余二人之间的师生情谊以及他们对中国戏曲的重大贡献。
回望丛书套装（套装共4册）
《我的兄长梁启超》： 《我的兄长梁启超》作者梁启勋是梁启超的弟弟，早年和梁启超一起师从康有为，与康、梁二人都熟悉亲近。在书稿中，梁启勋以旁观者和参与者的双重身份，对梁启超的生平进行了“回望”，向世人展现了梁启超的政治经历和学术生涯，以及兄弟二人以笔和思想并肩作战的历史岁月。主题明确，史料详尽，评述客观全面。 《我的祖父谭嗣同》： 谭嗣同是近代中国探索救国真理的先驱之一，他提倡新学、宣传变法、抨击旧政。戊戌变法时，与林旭等五人在北京菜市口被害。书稿辑录了谭嗣同之孙描述祖父的文字，集中反映了谭嗣同为人为学的品格以及他领导戊戌变法的事迹。 《我的姐姐秋瑾》： 秋瑾，中国女权和女学思想的倡导者，为推翻满清政权和封建统治而牺牲的革命先驱。书稿辑录了秋瑾弟弟秋宗章回忆秋瑾的文字，对作为姐姐、女儿、革命战士的秋瑾作了详尽而全面的介绍，字里行间可见作者对秋瑾英勇就义的哀痛和对姐姐的敬仰、爱戴和怀念。 《从谭鑫培到余叔岩》： 该书为齐如山回忆谭鑫培、陈德林、杨小楼、余叔岩等四大京剧名家的文集，所记事情均为亲身经历，可以从中得见京剧名角一生行事。
齐如山说北平（插图版）
齐如山像是穿着长袍坐在四合院里，槐花香弥漫着，他一口京腔娓娓讲述着这个令他挚念如斯的城市的种种。让《齐如山说北平（插图版）》领着我们，从帝京的中枢紫禁城，一路走来，看看这里方正敞亮的建筑、街道，和相熟的生意人打个招呼，再去陶然亭和文人们避暑雅集，听他们说些趣事、作几句诗，晚间到小铺子里点几道有名的地方菜，趁着微醺，可莫忘了去戏园子里听梅先生的戏……
齐如山国剧论丛/中华现代学术名著丛书·第六辑
《国剧艺术汇考》详述京剧艺术的上下场、动作、行头、歌唱、音乐、戏台等方面的规矩。其内容丰富，考据周详，更修订了作者早期戏曲研究中的一些不成熟的看法，将有关京剧艺术的种种问题，擘肌分理，予以客观精审的考证，为京剧研究提供了一部充实完备的重要参考。本版在此书基础上由编者选录部分遗珠篇目以补缺憾。
面疙瘩
本书是齐如山先生谈吃的散文精选集，可以说是目前最全面收录齐如山谈吃的版本，试图重新将齐先生民间美食家的身份呈现给读者。在这本书里，齐如山先生谈的都是平民百姓的吃食，既谈及材料、品相、烹饪、馆子，也讲一日三餐必吃的百谷百蔬，各类面食。既涉及民间做饭的人，又不乏吃饭的趣事儿，他把中国饮食的文化和门道都写在里面了。谈菜中细节，品淡中滋味，带人重温最家常的酸甜苦辣咸，字里行间充满了家乡的味道和生活的味道。齐如山的文字思想厚重，有趣有料，充满人情味。就资料而言，固然弥足珍贵，就闲情来看，也相当开阔眼界。
审美与生活(第一辑) 京剧往谈录
本书选录了齐如山先生关于京剧行当、剧目演变、戏界掌故等文章四十余篇。作者学识渊博，语言生动鲜活，京味十足，文章灿若锦霞，给读者美的享受。阅读本书不仅可以收获京剧各方面的知识，还能窥见旧时生活的吉光片羽。
十二世纪名人自述系列：齐如山自述
《十二世纪名人自述系列：齐如山自述》是近现代著名学者、戏曲理论家齐如山的自述，内容包括：家世、儿童时代、考试情形；学洋文时期；学警察、谈考试、往欧洲、助革命、看病变；编戏；国剧发扬到国外等。
近代名家散佚学术著作丛刊·美学与文艺理论：中国剧之组织
《近代名家散佚学术著作丛刊·美学与文艺理论：中国剧之组织》为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一，由北华印刷局出版。全书共分八章，从唱白、动作、衣服、盔帽靴鞋、胡须、脸谱、切末物件和音乐的角度分别论述了中国剧的特性，系统分析了中国戏曲的组织结构特点。作者毕生致力于戏曲研究，曾访问京剧界名角三四千人，纪录下丰富生动的原始材料，并借鉴古代典籍及西方有关的戏剧理论，整理归纳成书。
近代戏曲档案文献丛编/近代散佚戏曲文献集成·戏曲史料汇28
《近代戏曲档案文献丛编/近代散佚戏曲文献集成·戏曲史料汇28》是一部关于近代戏曲档案文献目录的资料汇编，共收录三部目录，即《北平国剧学会陈列馆目录二卷》、《国立北平图书馆戏曲音乐展览会目录》以及朱希祖的《整理升平署档案记》，其中收录了大量的与戏曲相关的档案目录，具有较高的史料价值。
升平署月令承应戏/近代散佚戏曲文献集成·戏曲史料汇31
“承应戏”指的是清代逢时按节令演出的戏剧，又叫“节令戏”、“应节戏”。升平署是清代掌管宫廷戏曲演出活动的机构，又称南府。 《升平署月令承应戏/近代散佚戏曲文献集成·戏曲史料汇31》即收录了升平署所藏的承应戏唱本，是其中的月令承应戏，按照十六个节日，如元旦、立春、端阳、七夕、重阳等节日，收录了相应的47种剧目的唱本，具有较高的史料留存价值。
北京土话
日寇侵华，北平沦陷，齐先生藏进裱褙胡同，写起《北京土话》。著述八年，为什么？他说“为的解闷”：笔在灯影婆娑下，夜在域池风雨中…… 故人不在了。土话留下了。 名词，动词，形容词。成语，熟语，寻常语。那地地道道的京字京白京韵，那清清澄澄的人物事物风物。那俏皮，那水亮，那甩脆，那秀柳……那整个一“满世界”的土渣儿哟。 漫漫着翻，细细着读吧——去揣摩那余音绕粱，去感受那美意延年。
闻歌想影：齐如山说京剧
齐如山为一代戏曲理论家，是梅兰芳的“御用”编剧，与王国维、吴梅并称“戏曲三大家”。本书从齐如山诸多剧学著作中精选关于京剧组织、京剧行当、梨园名伶、戏界掌故等文章四十篇，特别收录齐如山手绘并题跋的明代京剧摹本，以及清代宫廷画师所绘的京剧人物图，细述京剧的前世今生，全面还原京剧之美，是一本图文精美的京剧艺术通俗读物。齐如山学识渊博，语言京味十足，一人综合了观众、行内人、评论者、研究者等多重身份的不同视角，戏台内外事谙熟于心，诸多剧目历史沿革娓娓道来，市井坊间伶人轶事谈笑风生。阅读本书不仅能收获京剧各方面的知识，还能窥见和领略旧时梨园所独有的热闹和绚丽。
齐如山文论
《齐如山文论》内容简介：戏馆子，是艺术史不会遗忘的角落。走进《戏馆子》，来感受不曾感受的感受；然后坐进煌煌当代大戏院.去悟知方曾悟知的悟知。戏班，却是社会学不可失落的记忆。参与《戏班》吧——中国戏非歌舞所能概括.更非一个“戏”字所能了得。国剧者，惟漫远求索不能“要略”，惟要义钻研不得“漫谈”。读一读本《文论》，或可访到成就这位戏曲理论大宗师之堂奥。
中国风俗丛谈
《中国风俗丛谈》讲述“入境观其风俗”，是说风俗反映文化以及国力：荀子此见写在《强国》。齐如山：“我要把旧日好风俗写出来，请大家看看，不但很有趣味，或者对现在之浮薄空气，有所补救，也未可知。”言词尖刻了些，却不失恳切。过年、盖房、婚娶、送礼……分外风趣，读者可以随意鉴享；《农事的好风俗》、《商家的信用》……却不容你不用心去领略“风俗”何以为“文化”！风俗文化也是《杂著》“寓教于乐”的衷曲。至杂沓中国画、中国剧、中国小姐……则切进民族审美心理，使教化效率化了。《中国馔馐谭》是“以食为天”之大风大俗。由教人下厨而令人亲炙，兴之所至，且有一点超越感。中国旧日风俗之关，真使人怀念不已。按从前教育远不及现在之普遍，法律更不及现在之严密，但风俗之勤俭、朴厚、信实等等，则比现在可好的多。从前的国民多不识字，多数没有受过教育，他所以能如此者，大多数都是古代传流下来的许多良言、善行，如出入相友、守望相助、疾病相扶持等等的这些词句所感染，便成了传统的习惯。这些情形与西洋现在风尚不同，也可以说是相去太远，所以有人议论，说若永远保存这种情形，则不能与文明国竞争进化，将永远成为落伍的民族。其实不尽然，风俗与政治固然不能完全分离，但也不会因朴实而阻碍进化。
齐如山文存
《文存》，即存文。本是秉烛挑灯的心香，本是一种心绪.一种醉心民族的、艺术的心绪的交会。历史一瞬百年，竟“东风夜放花千树”，已然历历然。历史以文字方式存活，无非人与人的心绪交会。这样来读《北平皮簧史》以及戏台掌故、戏界杂言等等，可以读顺一个文化集体的心绪：从唐宋元明清跋涉而来的心绪，从东西南北中交会而来的心绪。晓行夜宿，任重道远。摩肩接踵，仆仆风尘。为艺术而承载艺术，孜孜不倦，他们是艺术人。为文化而输送文化，乐此不疲，凭谁吝惜一尊桂冠的天赋？——他们还是文化人。时光似云似烟，飘向无垠天涯，心绪如雪如雨.降给一个地方。这就是文存，文化的存活。
民初走出国门的京剧
一代京剧艺术大师梅兰芳的声名远播，离不开齐如山这位幕后推手。中国京剧踏出国门，得以跻身“世界三大古老戏剧”之一，离不开齐如山的筹划奔走。国粹艺术的传承改良，离不开齐如山数十年的潜心研究。
清宫史话
《齐如山回忆录：清宫史话》一书细腻生动的还原了齐先生记忆中的清朝宫廷。从衣食住行到礼仪制度，书里的内容有的是齐先生亲耳所听、亲眼所见，有的是他查阅内务府、敬事房、御膳房的档案后得来的第一手资料。齐先生就像一个极好的解说员，带领读者遍游神秘的皇家禁地。齐如山是一个文艺的读书人，但他又绝非是单纯的一介书生。他通人情、晓事故、懂政治、有胸襟、有见识，会生活，他甚至专门研究过北平的三百六十行，同大小饭馆的厨师交谈，并著有《烹饪述要》等研究美食的书。他被誉为革命家，史学家，艺术家、文学家和民俗家。他是近代知识分子的一个良好样本，他传奇的一生都在他的回忆录中全程呈现了出来。
清末的教育改革
齐如山（1875-1962），河北高阳人。在北京生活了50年，1949年到台湾，后以93岁高龄病逝于台北。他研究国剧，记录民俗虽多出于个人的兴趣，但皆有大成。他是与王国维、吴梅并称的“戏曲三大家”。一生致力于国剧的研究，总结出中国戏曲的八字真言“无声不歌，无动不舞”。他对梅派艺术的形成并走向成熟功不可没，后人有“赏梅勿忘齐如山”之说。
我的国剧研究
一代京剧艺术大师梅兰芳的声名远播，离不开齐如山这位幕后推手。中国京剧踏出国门，得以跻身“世界三大古老戏剧”之一，离不开齐如山的筹划奔走。国粹艺术的传承改良，离不开齐如山数十年的潜心研究。